Visite guidée en anglais: L’exposition à travers le son

Découvrez l’exposition à travers le son en compagnie des artistes et des experts à l’origine de ses installations audio immersives. Au cours de cette visite guidée exceptionnelle, les visiteurs parcourront l’exposition tout en découvrant le processus créatif, le savoir-faire technique et les intentions artistiques qui ont façonné chaque paysage sonore. Des haut-parleurs dissimulés à la conception acoustique, en passant par les récits, les recherches et les expérimentations qui se cachent derrière les œuvres, cette expérience en coulisses offre une occasion rare d’écouter l’exposition d’une manière totalement nouvelle.

Photo credit: Flint Culture

CETTE VISITE EST ASSURÉE EN ANGLAIS.

• • • Vendredi 2 octobre 11h30 – 12h30
    • Samedi 3 octobre 10h30 – 11h30
    • Samedi 3 octobre 13h00 – 14h00
    • Samedi 3 octobre 14h30 – 15h30
    • Dimanche 4 octobre 11h30 – 12h30
    • Dimanche 4 octobre 13h00 – 14h00

     

     

    

    Photo credits : Melanie Janin

    Kerwin Rolland est artiste, compositeur, ingénieur et performeur. Son travail se situe à la croisée de la musique, de l’art sonore, de la connaissance et de la culture visuelle. Mêlant expérimentation artistique et recherche scientifique, il conçoit des expériences poétiques qui explorent les phénomènes de résonance, de perception, d’architecture et les liens entre l’humain et le monde naturel.

    Son travail a été présenté dans des institutions internationales telles que le Palais de Tokyo, le LAC de Lugano, le Teatro San Martín, l’Akademie der Künste ou encore la Villa Médicis.

    Collaborateur régulier d’artistes, de musiciens, de cinéastes et d’architectes, il a notamment travaillé avec le Centre national des arts plastiques, les Berliner Philharmoniker, la Fondation Lafayette Anticipations et les Écoles nationales supérieures d’architecture de Paris-Malaquais et de Versailles.

     

    

    Photo credits : Canadian Friends of Sufi Arts, Culture, and Knowledge™ (CFSACK®)

    Omid Asgari siège au Comité scientifique et culturel du musée MACS MTO à Chatou, où il travaille également en tant que consultant en son. Ces dernières années, il a largement contribué au développement du patrimoine culturel immatériel au sein des espaces muséaux en dirigeant des projets multimédias, en concevant et mettant en œuvre des médiations sonores, ainsi qu’en créant des programmes communautaires.

    Il est également co-directeur de MTO Zendeh Delan, un ensemble de musique soufie contemporaine et de Sama qui associe musique, poésie et thèmes spirituels. Fort d’une formation scientifique, ayant étudié la physique à l’université Queen Mary de Londres, il apporte à son travail dans les secteurs culturel et artistique à la fois une vision analytique et une sensibilité artistique.

    Musicien formé au système du Dastgah perse — le cadre modal traditionnel de la musique classique persane —, Omid joue du santour (tympanon persan) et puise dans ce riche héritage musical tout en explorant la fusion entre les traditions musicales persanes et occidentales, créant ainsi une approche artistique distinctive et réfléchie